30 octubre 2006

...¨¨¨::intervención::¨¨¨...

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INTERVENCIÓN URBANA
ESPACIO- OBJETO- SITUARSE
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MARTES 31 DE OCTUBRE 2006
PINACOTECA/TRIBUNALES/PZA DE ARMAS
17 HORAS/ CONCEPCION

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Bip, Bip



Y levantarse ducharse, comer y caminar , sentarse, caminar, mirar, rectitud y control, rectitud y control... olvidar el cuerpo, pensar, pensar, pensar, mente, mente y cerebro. Luego palabras y más palabras, hablar vacío a ratos, los más, trabajo, trabajo y trabajo, y caminar, caminar automáticamente, autómatamente, mientras en la cabeza las cosas se dan vuelta, vuelta. Y sentarse y mirar, dejarse estar y de cuerpo ni hablar. Y volver y sentarse y mirar TV, TV, TV, TV, más cárcel y más alienación... morir un poco para luego dormir, para en unas horas más volver a salir...
Triste movimiento, nulidad corporal, movimiento vital encapsulado, encarcelado, limitado,cercenado, aplastado, castrado, inconsciente de ser, casi muerto, casi. En un espacio ajeno, aunque cotidiano, con un cuerpo ajeno, indescubierto, con movimientos ajenos obligados, convencionalizados, biológicamente prefijados, esclavitud socialmente impuesta, racional y coercitiva.
...No sólo cabeza, esa cabeza, también cara, ojoa, nariz, boca, mentón, frente, cuello, pecho, torso, hombros, columna, brazos, codos, muñecas, manos, sí manos, y dedos... cadera, pelvis, muslos, rodillas, tobillos , pies... simples pies, humildes pies. No sólo caminar sino también trotar, correr, galopar, gatear, brincar, saltar...volar, volar con los pies puestos en la tierra. Consciencia del cuerpo y del espacio, y del tiempo que permite el movimiento. Vivir más. Rebelión.

27 octubre 2006

Extensión en Concepción del Festival Internacional Danzalborde



Escenalborde Artes Escénicas Contemporáneas y la Compañía de Danza En Tensión, con el auspicio del Consejo Nacional de la Cultura y de las Artes, Fondart Nacional; y en asociación con la Red Internacional de Festivales Ciudades que Danzan les invitan a la Extensión del V Festival Internacional Danzalborde 2006, en la Ciudad de Concepción, el día martes 31 de octubre a las 20:30 horas en la Sala 2 (Aníbal Pinto 343)

ENTRADA LIBERADA


PROGRAMA

El Estado Gris: Susan Kempster y Mauro Barahona / España - ChileCreación ganadora del Primer Premio de Danza Contemporánea del V certamen Internacional Burgos - New York, realizado en Buegos, España.

Bajo la Campana del Vacío: Carmen Werner, ProvisionalDanza / España
www.provisionaldanza.com

Muestra VideoDanzaMensaje > Rosa Cáceres y Claudio San Martín / Talca, Chileqm > Quiatora Monorriel / MéxicoAppai > Erre que erre / España

16 octubre 2006

Se me escapó!


No se si notaron algo en la foto del post anterior.... de esa foto de movimiento, algunos me comentaron que les gustó, tiene un algo...
El sábado conversando con la Paula y el Luis despues de la "clase-ensayo-muestra de tareas", se dijo algo que me dejo pensando, y que me permite ahora escribir respecto al tema que busco tratar .
De la conversación surgió la siguiente frase: "no hay que encariñarse con las coreografías"
Y salió a propósito de las ganas de mostrar trabajos antiguos regalones que sólo se habian mostrado una vez, sólo esa vez.
No se si les pasa, pero da qué pensar la frasecita... mostrar un trabajo sólo una vez, en unos fugaces minutos, cuando ha sido el resultado de un riguroso trabajo de memorización, coordinación con la música, limpieza de los movimientos, interpretación, y mucho más...
Proceso que nos hace sentir en nosotros esa coreografía y esos movimientos.
Y pensando en esa frase me pregunto:
¿Será posible no encariñarse con algo que hace uno de su vida?
Yo creo que es inevitable, no hacerlo seria como no querer a una mascota porque se va a morir. No creo que sea el caso, no encariñarse con una coreografia porque sólo se mostrará una sola vez... Además tengo la impresión que es indispensable encariñarse con ella, porque sino la interpretación no resulta, es preciso entrar en el sentimiento o idea que quiere expresaer, entenderla, y al entender es imposible no querer... O sea, es preciso entender para interpretar, aunque sólo se interprete una sola vez, quiza asi le damos vida y el momento único se vuelve una explosión de sentido...aunque nadie dice que eso sea fácil...
Y pensar en esto me lleva a pensar en otra cosa
¿Qué es una coreografía en el fondo??
¿Es acaso sólo una secuencia de movimientos que hay que aprenderse para luego presentarla en alguna función?...
Espero que coincidamos en que no es sólo eso, sino que es también el proceso mismo que se construye en uno -sea o no grato, lo esperable es que sí lo sea- a través del aprendizaje y repetición de los movimientos creados... y también a traves del entendimiento y sentimiento que despiertan.
Les dejo la pregunta
¿Que es para ustedes una coreografia?
PD: El tema que iba a tratar era otro... bueno, será para después... el texto se me fue de los dedos y preferí dejarlo ir... como si este post fuera una presentación que salió más bien interpretación improvisada.
Fotos Gentileza de Cesar Valencia (all right)

09 octubre 2006

Ese esfuerzo


Hay una cosa de la que me he dado cuenta hace un tiempo, y es que de las personas que conozco en diversos aspectos de la vida, la más sacrificada es la querida gente de danza.
Y no creo que sea casualidad, algo meramente azaroso. Hay algo, "alli hay un tema" como dice mi profe de lógica.
-Pero si hay gente esforzada y aperrada en todas partes-, me dirán ustedes, pero yo les digo -en su mayoria son casos aislados-.
Lo que he observado , es que curiosamente acá en el submundo de la danza coincide mucha de esa "gente de esfuerzo". Y me refiero a esto con una carga positiva, como un gran valor -casi un don- y como un aspecto vital para la danza. Por experiencia sabemos que se vuelve prácticamente imposible mejorar de verdad en este arte sin esa perseverancia y esa cuota de sacrificio que implica el esfuerzo y el rigor.

Y se trata de un esfuerzo en varios aspectos: tanto un esfuerzo físico, que es harto -eso lo dejan demostrado nuestras mojadas poleras-, como un esfuerzo mental, ese que nos hace seguir más allá del límite en esos macabros ejercicios de resistencia (la plancha con los codos en el piso, el de resistencia de los muslos en posición segunda con plié profuunndo, el de los bracitos que se mueven rapidito, el del pataleo de rana con brazo, entre otros) o los de repetición prolongada que nos dejan como goma derretida, o los de equilibrio esos con la pierna arriba y el plié en la sufriente pierna de apoyo...
Pero esa es sólo una parte del esfuerzo, porque hay otro esfuerzo más allá, el esfuerzo (moral, tal vez) de ir a todas- a todas (clases y ensayos)-, lo que implica postergar mucho: horas de estudio (y por ende horas de sueño), deberes familiares, descanso, cine (el de los martes), amistades e incluso horas de clase. El esfuerzo de las levantadas temprano los sábados, y las trasnochadas con el cuerpo cansado por haber ocupado el tiempo del día en danza.
Y a pesar de todo eso seguimos no más, a pesar de todo y a pesar de mucho sinsabores a veces... Seguimos perseverando y sacrificando.

¿Por qué?

Hay algo como digo, en la danza que nos hace dar más alla de lo politicamente correcto, y seguimos... así de simple - y de complejo-.

Esta conducta es casi irracional, inaceptable: no nos conviene económicamente, no nos hace más versados, no mejora nuestras notas (al contrario a veces), no nos vuelve más interesantes ni atractivos.

Chicos estamos mal, ¿qué estamos haciendo????
No perdamos nuestro tiempo en danzar, eso no le conviene al sistema, así nunca seremos productivos, así no tendremos mucho dinero para consumir los últimos productos de la moda, de la comida novedosa o de la tecnología, así solo consumiremos con ansia un poco más de agua de la llave del camarín público ...

Hemos visto a mucha gente pasar... algo les ha faltado, a pesar de que muchos de ellos eran mejores que nosotros. Y estoy segura incluso que probablemente nosotros mismos éramos los menos dotados al momento de conocer la danza y entrar a "iniciacion", ya sea por coordinación, esfuerzo físico, elongación o ritmo...
Pero a pesar de esos naturales impedimentos seguimos acá...
...por culpa del motor ese que llamamos danza, por culpa de ese arte extraño que nos impele a sacrificar, tan sólo por el misterioso placer de sentir el cuerpo en movimiento... por viajar a esa dimensión inefable entre el tiempo y el espacio, por ir más allá de las palabras.

01 octubre 2006

Mala Caída


Nada nuevo bajo el sol, dicen, doblarnos los delicados tobillos se nos ha hecho un "gaje del oficio", una anécdota.
"Sí yo me doble también, hace..." y comienza una nueva y vieja historia.
Tal vez antaño, en la infancia pre-danza, un esguince de tobillo era simplemente eso, un simple esguince de tobillo que sólo nos incomodaba al caminar y hacer deporte, nada importante, algo menor.
Pero hoy, es una pequeña muerte, súbita... el comienzo de una honda incertidumbre y de un extraño tipo de tortura psicologica causada por la impotencia y la rabia. Lágrimas , a veces.

Mmm y ¿qué ha pasado?, ¿qué es lo que causa esa pequeña Gran diferencia?
Un sólo hecho, ahora haces danza.
Ahora te has vuelto más vulnerable, dependes más que antes de tu cuerpo, una lesión, auque sea en el dedo chico del pie se hace fatal, porque esa insignificancia te limita el movimiento y causa un doble dolor.
Un esguince, un terrible esguince, con el que te das cuenta lo necesarios que son los pies y la maravilla que es poder caminar con confianza, y lo indescriptiblemente vertiginoso que es dar simple un giro en un solo tobillo.

Con el dolor de la fragilidad el tobillo inutilizado, se siente con mayor ansia la necesidad vital de danzar y por eso hablo de la pequeña tortura psicológica: el ansiar con toda la fuerza algo que no se puede tener y de ahí caemos en esa frustracion e impotencia...
Ese momento... el crujido, el dolor, esa caida fatal es como caer atrozmente por un abismo, y quedar en el vacío suspendido, en la nada y con un calor amenazante en el tobillo.
El agua fría nos vuelve a la tambien fría realidad del momento y nos empieza a atraviesar la incertidumbre a medida que el dolor se hace el leso, y damos ese primer paso, ese paso temeroso, el paso valiente para sentir cual es la gravedad de la lesión.
Y luego mirar el resto de la clase o del ensayo y pensar y pensar, mientras el vacío y la desolacion nos atraviesa, la temperatura del agua se ha ido al corazón, el vértigo se ha quedado..
Pero luego, a los días siguientes viene el calor...el de las compresas que también entibian el alma y nos da las esperanzas... los pasos más firmes, la mitigación del dolor - ambos- , luego pararse en un pie... luego hacer el relevé. Todo lento muy lento, de a poco, y finalmentepuedes hacer el relevé con un pie. Eso es maravilloso, la sonrisa nuevamente y al esperanza de poder volver a clases en compañía de nuestra amiga tobillera.

Somos fragiles, hay que asumirlo, dependemos de nuestro cuerpo, de nuestros tobillos, rodillas, dedos... para alcanzar ese goce mágico del movimiento.
Un mal paso nos puede hacer caer más abajo del piso donde se doble nuestra ilusión.

Y el médico dice: "es un esguince, dos semanas de reposo"... mientras por dentro seguimos cayendoooo....

Hay que cuidarse.
¡Animo a los lesionados!
David, Claudio y Dannya
H.